Laut Bericht einer neuen Denkfabrik brauchen Künstler Indie-Plattenlabels mehr denn je

Ein Viertel aller Songs auf Streaming-Plattformen wurde im Jahr 2023 null Mal angehört. Dies zeigt, dass Labels noch immer entscheidend für den musikalischen Erfolg sind, heißt es in einem Bericht einer neu gegründeten Denkfabrik für Musik.

„Setting the Stage: How Music Works“ ist das erste Jahresbericht von der Organisation for Recorded Culture and Arts (ORCA), einer Denkfabrik mit dem Ziel, politische Entscheidungen der Regierung in Bezug auf die Musikindustrie zu beeinflussen.

In dem Bericht heißt es, dass 24,8 % oder 45,6 Millionen Songs auf Streaming-Plattformen im vergangenen Jahr null Mal abgespielt wurden. Die Zahl der Songs mit weniger als 1.000 Abspielen im Jahr 2023 betrug 158,6 Millionen, was 86,2 % aller Musik auf Streaming-Plattformen wie Spotify entspricht.

Zwar sei es durch die Verbreitung von Home-Recording-Technologien einfacher denn je, Musik zu veröffentlichen, doch der Einfluss von Labels auf den künstlerischen Erfolg sei dadurch nicht der Vergangenheit angehörig, heißt es in dem Bericht.

Ein DIY-Künstler zu sein, mag zwar den Reiz haben, nicht die langfristige Plackerei eines Labels zu betreiben, für die große Mehrheit der Künstler führt es jedoch in den Abgrund der Streaming-Szene.

Damit Plattenkünstler ihre Karrieren aufrechterhalten können, benötigen sie laut dem Bericht sechs Voraussetzungen: „Fähigkeit, kontinuierliche Investitionen, Partnerschaft, Fachwissen, Zeit und Engagement in der Gemeinschaft.“ Einige DIY-Künstler können diese Voraussetzungen vielleicht auf ihre Karriere anwenden, aber die Mehrheit profitiert von der Langlebigkeit, die ihnen die Unterstützung durch unabhängige Plattenlabels bietet.

„Indie-Labels sind die ersten, die in einen Künstler investieren. Sie sind nicht nur das erste Label, das investiert. Sie sind normalerweise die ersten, die in etwas Bedeutendes investieren. Wenn eine Band also gerade erst anfängt, sind die Indie-Labels da, um die Chance zu ergreifen, etwas Kapital zu investieren“, erklärt Ian Harrison, General Manager von Hopeless Records.

Unabhängige Plattenlabels machen rund 40 % der weltweiten Musikindustrie aus und wachsen rasant. Da sie eher in vielfältige und interessante Talente investieren, sind sie dafür verantwortlich, ein interessanteres musikalisches Milieu für Hörer und Spieler gleichermaßen zu schaffen.

ORCA besteht aus mehreren Labels wie Domino und Sub Pop, die große Namen wie Adele, NirwanaChristine und die Königinnen, Das Nationaleund Mitski und ODESZA.

Das Projekt wurde mit dem Ziel gegründet, die Musikindustrie und ihre breitere Community – von Labelbesitzern bis hin zu Musikern, die gerade ihre Karriere beginnen – durch die Erstellung politikbeeinflussender Dokumente zu unterstützen, die auf Daten zu den Auswirkungen der Industrie auf die Wirtschaft basieren.

Martin Mills, Gründer und Vorsitzender der Beggars Group, eines der beteiligten Labels, sagte: „Musik ist im Alltag ein unterbewertetes Gut und wir versuchen, die Motivationen, die ihrer Produktion zugrunde liegen, in eine Wertschätzung umzusetzen, dass Kunst und Kommerz nebeneinander existieren können.“

Der erste Bericht von ORCA hat sich wenig überraschend auf die Bedeutung unabhängiger Plattenlabels konzentriert. Shain Shapiro, Geschäftsführer des Center for Music Ecosystems und Sekretariat des Thinktanks, versichert, dass ORCAs Hauptziel darin besteht, die Daten zu verfolgen, um einen Konsens innerhalb und außerhalb der Branche zu schaffen. „Das Hauptziel besteht darin, diejenigen außerhalb der Branche zu beeinflussen und einzubeziehen und neue Partnerschaften mit Regierungen, Organisationen, Städten, Gemeinden, Investoren, Regulierungsbehörden usw. aufzubauen“, sagt er gegenüber Euronews Culture.

„Eine der größten Herausforderungen, denen wir gegenüberstehen, ist das fehlende Verständnis darüber, wie die Musikindustrie tatsächlich funktioniert“, fährt Shapiro fort. „Es ist ein sehr komplexes Ökosystem und es gibt viele Missverständnisse über Rollen, Verantwortlichkeiten und Möglichkeiten. Wir möchten klar und sachlich darlegen, wie es funktioniert und welche Rollen die einzelnen Beteiligten haben. Wir glauben, dass wir damit zeigen werden, dass wir durch die Zusammenarbeit in einer Vielzahl von Bereichen viel mehr erreichen können und dass einer der Kernpunkte, an dem wir alle arbeiten müssen, darin besteht, dass Musik überall mehr Wertschätzung erfahren muss.“

Der erste Bericht von ORCA argumentiert, dass es ohne die Unterstützung eines gesunden Ökosystems unabhängiger Plattenlabels kein Ökosystem gibt, das Künstler bei ihrem Wachstum in der Musikindustrie unterstützt. Der wahre Test für den Think Tank wird sein, wie er die Politik nun zugunsten dieser Ansicht beeinflussen kann.