Die aus ganz Europa und den Vereinigten Staaten kommenden Designer werden ihre Kollektionen am 10. September in der Louis Vuitton Foundation vor einer Jury aus Top-Designern und Modeexperten präsentieren.
Für die Endrunde des LVMH-Nachwuchsdesignerpreises wurden acht aufstrebende Modedesigner ausgewählt, die europäische Länder und die Vereinigten Staaten repräsentieren.
Die acht Gewinnermarken präsentierten letzte Woche einer Jury aus Designexperten und der Öffentlichkeit eine Mischung aus Herren-, Damen- und Gender-Fluid-Kollektionen.
CEO von Dior und Executive Vice President von LVMH Delphine Arnault sagte, die Teilnehmer hätten Vielfalt, Handwerkskunst und Nachhaltigkeit mitgebracht.
„Die Halbfinalisten zeigten große handwerkliche Kompetenz und ein starkes Engagement für Nachhaltigkeit“, sagte Arnault in einer Erklärung. „Die Designs der Finalisten reichen von vollständig handgefertigten Kollektionen bis hin zu Abendmode und umfassen auch Upcycling-Designs.“
LVMH gab an, insgesamt 2.500 Bewerbungen für den diesjährigen Hauptpreis erhalten zu haben, der mit einem Preisgeld von 400.000 Euro und einer maßgeschneiderten Betreuung durch LVMH-Teams ausgestattet ist. Die Finalisten sind auch im Rennen um den Karl-Lagerfeld-Preis und den Savoir-Faire-Preis, die beide mit einem Scheck über 200.000 Euro und einer einjährigen Betreuung verbunden sind.
Dies ist das erste Jahr, in dem LVMH den Savoir-Faire-Preis zum Wettbewerb hinzufügt, eine Auszeichnung, die herausragende Handwerkskunst, technische Innovation und den nachhaltigen Ansatz der Marken belohnt.
Wer sind die acht Finalisten für den LVMH-Preis für junge Modedesigner?
AUBERO von Julian Louie, USA, Herrenmode
Die Herrenkollektion Aubero des New Yorker Designers Julian Louie verbindet Vintage-Materialien mit modernen Formen und Haute-Couture-Techniken. Laut Louie ist es „intim, unmittelbar, menschlich“. Es vereint die Vergangenheit und Gegenwart des Designers von Kalifornien bis New York.
DURAN LANTINK von Duran Lantink, Niederlande, Damenmode, Herrenmode und geschlechtslose Kollektionen
Der in Amsterdam ansässige Designer Duran Lantink verleiht Oberbekleidung in seiner Kollektion einen surrealen Touch, der geschlechtsübergreifend ist und sich über Konventionen hinwegsetzt. Seine sogenannten „Bubble“-Ensembles sind zu den Favoriten der Modewelt geworden und spielen mit Form und Funktion, um Stil neu zu definieren.
HODAKOVA von Ellen Hodakova Larsson, Schweden, Damenmode
Ellen Hodakova Larssons Modemarke Hodakova dekonstruiert bestehende Kleidungsstücke und erweckt sie zu neuem Leben. Aber es ist viel radikaler, als nur ein Kleid in einen Rock zu verwandeln – Hodakova geht an die Grenzen der Fantasie und verwandelt BHs in ein Kleid, Netzstrumpfhosen in ein Oberteil oder Stiefel und Hosen in ein Kleid (siehe oben).
MARIE ADAM-LEENAERDT von Marie Adam-Leenaerdt, Belgien, Damenmode
Die belgische Designerin Marie Adam-Leenaerdt arbeitete für die Top-Modehäuser Balenciaga und Givenchy, bevor sie 2023 ihre gleichnamige Modelinie kreierte. Ihre kreativen Designs interpretieren Damenmode mit überraschenden und verspielten Looks neu. „Für mich ist es wichtig, Kleidungsstücken einen bestimmten Status zu verleihen und ihnen diese Stärke zu verleihen, denn für mich ist Überraschung immer wichtig. Ich denke, das ist es, was wir heute in der Mode ein wenig verlieren“, sagte sie.
NICCOLÒ PASQUALETTI von Niccolò Pasqualetti, Italien, geschlechtslose Kollektionen
Der italienische Designer Niccolò Pasqualetti bricht mit Konventionen mit einer geschlechtsspezifischen Linie, die recycelte Stoffe und Kleidungsstücke kreativ umfunktioniert, um eine neue Modesprache zu schaffen. Es ist bereits das zweite Mal, dass sie in die engere Wahl für den LVMH-Preis für junge Designer kommen. Sie sagten gegenüber Cultured Mag: „Ich definiere die Marke gerne als geschlechtslos, aber das ist ziemlich subtil. Es geht wirklich darum, den Menschen die Freiheit zu geben, zu entscheiden, wie sie aussehen möchten, ohne ein Label zu haben.“
PAOLO CARZANA von Paolo Carzana, Vereinigtes Königreich, Damen- und Herrenbekleidung
Paolo Carzanas neueste Kollektion heißt „Melanchronic Mountain“, was er als „meine persönlichste und emotionalste Arbeit seit Beginn“ bezeichnet. „Jeder fühlt sich in diesem Moment sehr, so wie die Welt ist“, sagte er gegenüber Vogue. „Ich habe das Gefühl, dass es so schwer ist, positiv zu sein, aber wir können es.“ Die Kollektion umfasst Stoffe aus Aloe-Vera-Fasern, Rosenblütenfasern und Eukalyptusfasern.
PAULINE DUJANCOURT von Pauline Dujancourt, Frankreich, Damenmode
Romantische Formen und weiche Strickwaren sind die Grundelemente, die das feminine Universum der französischen Designerin Pauline Dujancourt ausmachen. Die in London ansässige Marke wird als von Frauen für Frauen gemacht beschrieben, wobei der Schwerpunkt auf „der Wertschätzung und Fortführung weiblicher Handwerkskunst und einem sinnlichen Ansatz für moderne Strickwaren“ liegt.
STANDING GROUND von Michael Stewart, Irland, Damenmode
Die neueste Kollektion des irischen Designers Michael Stewart umfasst statuarische Kleider, die eine Hommage an zeitlose Eleganz darstellen. Die königlichen Looks wurden von Stars wie der Schauspielerin Florence Pugh getragen, die auf dem roten Teppich bei der Mexiko-Stadt-Premiere von „ Düne: Teil 2.
Zur diesjährigen Jury gehören Jonathan Anderson, Maria Grazia Chiuri, Nicolas Ghesquière, Marc Jacobs, Kim Jones, Stella McCartney, Nigo, Phoebe Philo, Silvia Venturini Fendi und Pharrell Williamssowie Delphine Arnault, Jean-Paul Claverie und Sidney Toledano.
Die ausgewählten Designer werden ihre Kollektionen der Preisjury beim Finale am 10. September in der Louis Vuitton Foundation präsentieren.
