Isabelle Huppert wurde mit dem begehrten Prix Lumière ausgezeichnet. Euronews Culture nahm an der Zeremonie und ihrem Meisterkurs teil. Hier sind die 10 Dinge, die wir gelernt haben.
Anlässlich des 15-jährigen Jubiläums des Lumière Film Festivals wurde Isabelle Huppert gestern Abend bei der traditionellen Preisverleihung im Amphithéâtre 3000 in Lyon mit dem prestigeträchtigen Prix Lumière ausgezeichnet.
Zu den Zuhörern zählten unter anderem Alfonso Cuarón, Claire Denis, Noémie Merlant, Anthony Delon, James Franco, Emmanuelle Béart und Julien Clerc (der die Bühne betrat, um zu Ehren des Hauptdarstellers des Abends sein berühmtes Lied „Ma Préférence“ zu spielen). , Huppert kam auf die Bühne, um ihren Preis entgegenzunehmen. Sie reiht sich in eine illustre Liste früherer Preisträger ein, darunter Martin Scorsese, Jane Fonda, Quentin Tarantino, Jane Campion, Pedro Almodóvar und Wong Kar-wai.
„Mir wurde gesagt, dass der Lumière-Preis etwas Besonderes sei, aber er ist viel mehr, als ich mir hätte vorstellen können, und doch habe ich viel Fantasie“, teilte sie sichtlich bewegt mit und verwies auf die Ehre, einen Preis zu erhalten, der so eng mit dem Lumière-Preis verbunden ist Geschichte des Kinos.
Als sie über den Rückblick in die Vergangenheit und den Blick in die Zukunft sprach, betonte sie abschließend die Bedeutung der Gegenwart, „dieses freudigen und wunderbaren Moments voller Emotionen“.
Schauen Sie sich das Video oben an, um Ausschnitte des Abends zu sehen, sowie die Reaktionen einiger der gestern Abend bei der Preisverleihung anwesenden Prominenten, die Euronews Culture interviewen durfte.
Vor der Preisverleihung nahm Huppert an einem Meisterkurs teil, eine seltene Übung für die Schauspielerin, die nicht gerade gern öffentlich über ihre Arbeit und Karriere spricht.
Das Gespräch auf der Bühne fand mit dem Chef des Lumière Film Festival und Cannes-Chef Thierry Frémaux statt, mit Leuten wie Claire Denis und François Ozon, die beide bei Huppert Regie führten Weißes Material Und 8 Frauensowie Coralie Fargeat (Die Substanz) und Anthony Delon sitzen im Publikum. Sie sprach offen und ehrlich über ihren Werdegang.
Hier sind die 10 Dinge, die wir in der Meisterklasse gelernt haben:
Cinephile?
Huppert gab bekannt, dass sie vor Beginn ihrer Schauspielkarriere nur wenige Filme gesehen hatte.
„Das ist bis heute so. Früher sind wir nicht so oft ins Kino gegangen. Ich müsste öfter nach Lyon und zum Festival zurückkehren“, witzelte sie.
Filmauswahl
Huppert hat mit einigen der renommiertesten und internationalsten Regisseure zusammengearbeitet, von Bertrand Tavernier, Claire Denis, Werner Schroeter, Michael Haneke, Joachim Trier bis hin zu Hong Sang-soo, Paul Verhoeven, Wes Anderson und Ira Sachs – um nur einige zu nennen.
„Ich weiß nicht, ob ich Drehbücher lesen kann, aber vielleicht kann ich Filmemacher erkennen, und das spielt natürlich eine Rolle bei unseren Entscheidungen“, sagte sie. „Die Entscheidungen sind schwierig, sogar mysteriös. Es ist eine Mischung aus vielen Dingen. Letztendlich ist es reine Intuition.“
Sie verriet auch, dass sie beim Lesen von Drehbüchern ihre Entscheidung auf der Grundlage einer Zeile treffen würde, die ihr im Gedächtnis bleiben würde. Zum Beispiel in La Pianiste (Der Klavierlehrer), Michael Hanekes erotisches Psychodrama aus dem Jahr 2001, präzisierte sie die Zeile: „La froideur, ça vous dit quelque selected?“ („Was sagt Ihnen Kälte?“).
Apropos…
Zurückhaltung um jeden Preis
Huppert gilt nicht als die „warmste“ Leinwandpräsenz, viele ihrer Rollen werden als kühl, distanziert oder sogar emotional distanziert charakterisiert.
Dies ist jedoch beabsichtigt.
Ich beziehe mich auf dieses Zitat von Der KlavierlehrerSie erklärte, dass es „alles zusammenfasst, was es bedeutet, Schauspieler zu sein“.
„Es mag überraschend erscheinen, aber wenn Menschen an Schauspielerei denken, denken sie vielleicht an Gefühle, also an Sentimentalität, an etwas Abgerundeteres. Aber wenn man schauspielert, herrscht eine gewisse Kälte“, sagte sie. „Wann (ihr Charakter in Der KlavierlehrerAls Erika den jungen Mann spielen sieht, versteht sie, dass seine Spielweise wahrscheinlich seine Art zu lieben sein wird, was der Schönheit der Musik und damit des Gefühls nicht gerecht wird. Ich glaube, dass es beim Schauspielern genauso ist – man muss sich von dem, was man spielt, lösen, um ein besserer Schauspieler zu sein.“
„Ich nähere mich jeder Figur, die ich spiele, gerne mit einer Distanz, die es einem oft ermöglicht, Humor in Momenten und Rollen zu platzieren, in denen man ihn am wenigsten erwartet. „Der Pianist“ ist, gelinde gesagt, keine wirkliche Komödie, aber es gibt einige lustige Aspekte …“
Apropos Haneke…
Beinaheunfälle
Huppert arbeitete fast nie mit dem gefeierten österreichischen Filmemacher zusammen.
„Wir haben uns ständig vermisst“, sagte sie. „Er hatte mich zuerst gebeten, bei ‚Funny Games‘ mitzuspielen, und ich hatte beschlossen, es nicht zu tun. Der Film ist außergewöhnlich, aber ich fand, dass er keinen Raum für die Vorstellung der Schauspielerin ließ, die ich war. Für mich war der Film wie eine wissenschaftliche und klinische Demonstration, wie Gewalt auf den Zuschauer einwirkt und wie der Zuschauer das Spielzeug dieser Inszenierung ist.“
Nach Lustige SpieleHaneke schlug zwei weitere Filme vor, zu denen sie nicht in der Lage war. Zu dem Zeitpunkt, als er es vorschlug Der Klavierlehrerwurde ein Ultimatum gestellt.
„Er hat mir gesagt, wenn du es nicht machen willst, ist es vorbei, ich werde dir keinen weiteren Film vorschlagen“, teilte Huppert mit. „Aus diesem Grund habe ich gesagt: ‚Ja, natürlich, das mache ich!‘ Und dann habe ich das Drehbuch wirklich gelesen, während ich im Flugzeug war! Im nächsten Moment landete ich am Flughafen Wien (für das Shooting).“
Anschließend spielte Huppert für Haneke die Hauptrolle Le Temps du Loup (2003), Liebe (2012) und Happy End (2017). Ein glückliches Ende, in der Tat.
„Glaubst du, du kannst Haneke aus dem Ruhestand locken?“ fragte Fremaux.
„Ich bin mir nicht sicher“, antwortete sie.
Der perfekte Soldat am Set?
Auf die Frage, ob sie das gemacht habe, was ihr am Set gesagt wurde, antwortete Huppert eher diplomatisch, aber mit einem Augenzwinkern: „Ja, wenn der Film nach Plan läuft.“
„Wenn man zu einem Projekt „Ja“ sagt, beginnen mehrere Geschichten. Ich hatte das Glück, Regisseure zu treffen, die es mir ermöglichten, Geschichten zwischen mir und mir zu erzählen.“
Auf die Frage, ob es am Set Konflikte gegeben habe, teilte Huppert mit, dass sie auf persönlicher Ebene keine Konflikte gehabt habe, dass sie jedoch einige davon miterlebt habe – und erwähnte dabei den französischen Filmregisseur Maurice Pialat.
„Konflikte können eine Möglichkeit zum Dialog sein und auch interessant sein. Einen Film zu machen ist schwer, und einen Traum in die Realität umzusetzen, ist nicht einfach. Konflikte sind einfach ein Teil des Lebens.“
Später fügte sie hinzu: „Die ganze Geschichte des Kinos, der Malerei und der Literatur besteht daraus – deshalb macht man Filme, es ist sowohl ein großes Geheimnis als auch ein Segen … Es gibt Menschen, die es mögen, und Menschen, die es nicht mögen.“ Ich glaube nicht, dass wir Filme machen, die allen gefallen. Und umso besser. Die hegemoniale Fantasie ist nicht gut – wir alle sehen, wohin das führen kann …“
Selbstironie und Geständnisse
Während des gesamten Meisterkurses äußerte sich Huppert sehr offen und selbstironisch zu den Projekten, in denen sie mitgewirkt hatte, von denen viele „ich bin mir sicher, dass niemand sie gesehen hat!“
Einer der Filme, die sie erwähnte, war ihre Rolle in Otto Premingers Thriller von 1975 Rosenknospe. Der Film sollte ursprünglich Robert Mitchum in der Hauptrolle spielen, der das Projekt aufgrund von Meinungsverschiedenheiten mit Preminger verließ. Tatsächlich lag es an Mitchums starkem Alkoholkonsum und an der Tatsache, dass Mitchum Huppert mitteilte: „Kino war mir scheißegal mehr.“
Dies machte Huppert traurig, der die Anekdote erzählte, dass Mitchum ihr einen Künstler vorgespielt hatte, den er damals gehört hatte: Kris Kristofferson, der ist Anfang dieses Jahres gestorben.
Anschließend spielte Huppert an der Seite von Kristofferson in Michael Ciminos epischem Western Himmelstorder berüchtigterweise verrissen wurde und weitere Berühmtheit erlangte, da er nicht nur den Studios aufgrund seiner Budgetkosten finanziellen Schaden zufügte, sondern auch weitreichende Auswirkungen auf die amerikanische Filmindustrie hatte und als warnendes Beispiel für die Studios diente, sich von der Regieorientierung abzuwenden Filme.
„Zumindest konnte ich Kris Kristofferson sagen, dass er Robert Mitchums Lieblingssänger am Set von ‚Heaven’s Gate‘ war!“
Über Frauenfeindlichkeit
„Frauenfeindlichkeit gibt es nicht nur im Kino – sie ist überall. Ich habe gelernt, es zu sehen und zu erkennen. Es hat meiner Schauspielerei nie im Weg gestanden.“
Treppen, keine Aufzüge
Über ihre Karriere sagte Huppert, dass sie keine Angst davor habe, Rollen zu übernehmen, die von ihr verlangen, von zu Hause weg zu sein oder ihre Komfortzone zu verlassen.
Auf die Frage, ob sie jemals für ein Fotoshooting im Ausland war und sich am Ende des Tages in ihrem Hotelzimmer fragte: „Was mache ich hier?“, antwortete sie: „Ich liebe es, in Hotels zu sein – es ist wirklich nicht das Schlimmste Teil meines Berufs! Solange ich mein Zimmer über Treppen und nicht über den Aufzug erreichen kann.“
Tatsächlich bestätigte Huppert, dass sie eine Phobie vor Aufzügen hat.
„Ich habe Angst vor Aufzügen, aber nicht vor dem Unbekannten.“
Über ihre Lieblingsbücher
Huppert erklärte, dass sie kein Fan davon sei, zu viel über ihr Privatleben preiszugeben, und dazu gehöre auch ihre Lieblingsbücher oder die Bücher, die sie geprägt hätten.
„Sag mir, was du gelesen hast, ich sage dir, wer du bist … Wo ist da der Spaß?“
Sie verriet jedoch …
Wussten Sie?
Ein Zuschauer fragte Huppert zufällig, was ihre Lieblingsblumen seien.
„Rosen.“
Jetzt wissen Sie es.
Das Lumière Film Festival endet am 20. Oktober.
